最近国内有不少名人驾鹤西行，仅在广州，粤语相声大师杨达、前市长黎子流、“康伯”龚锦堂都先后离世，实在令人感慨唏嘘。

进入2023年，又有一位出生于广州的才子与世长辞。1月3日，著名作曲家及编曲家顾嘉辉在加拿大温哥华逝世，享年92岁。

顾嘉辉在香港乐坛的地位举足轻重，而他的履历也绝对对得起香港“乐坛教父”的赞誉。

顾嘉辉自小就对绘画情有独钟，尤其是写生及素描，亦曾经立志成为画家。抗日战争爆发，1938年广州沦陷后，他的父亲在日本伪政府工作，顾家辉被母亲送往澳门培正小学读书，后随家一度逃难至广西。

1947年顾嘉辉与姐姐顾媚在广州“鸣崧纪念中学”学习，直到毕业后又一同投考“广州美专”，二人均获取录，然而由于学费太贵，姐弟齐放弃入读。

▲幼年时期的顾嘉辉，图源水印

1948年，顾家决定从广州移居香港，一家人居住在九龙的木屋区，生活贫困。顾家当时主要靠姐姐在夜总会唱歌以维持生活开支，顾媚后成为五、六十年代著名歌星。而顾嘉辉也在耳濡目染之下，渐渐对音乐产生兴趣。

六十年代初，顾嘉辉在湾仔仙掌夜总会和东英楼的夜总会里担任琴师，并组成了“顾嘉辉大乐队”。

1961年，美国波士顿伯克利音乐学院的校长在夜总会看到顾嘉辉的表演后，主动为他申请一笔奖学金，邀请他前往美国留学，此事也得到了邵逸夫的支持与资助。顾嘉辉接受了为期两年的音乐训练课程，并成为该校首位华人学生。

进修期间，顾嘉辉以作品《梦》参加邵氏电影《不了情》的作曲比赛，在众多作品中脱颖而出获得第二名，成为该片的插曲，正式开展音乐演艺生涯。

回港后，顾嘉辉在邵氏及嘉禾担任电影配乐工作，还成为了李小龙在港期间的御用作曲家。

李小龙接连主演了《唐山大兄》、《精武门》、《猛龙过江》，而顾嘉辉也凭借这三部电影的配乐扶摇直上，知名度进一步提升。

70到80年代，TVB电视连续剧在香港兴起。70年代顾嘉辉为《啼笑因缘》、《家变》谱写的同名主题曲，大受香港市民的欢迎。

从前不能登大雅之堂的粤语歌，与西方流行音乐的编曲、和音等模式结合后，焕发新魅力，开始走进香港大众的视野。

1980年，由黄霑作词、顾嘉辉作曲、叶丽仪演唱的《上海滩》，伴随着电视剧的上映更是成为了长盛不衰的经典。

同一时期，TVB先后把《书剑恩仇录》、《倚天屠龙记》、《天龙八部》、《射雕英雄传》等10部金庸大作搬上荧幕。

顾嘉辉一人包揽了这10部电视剧的作曲，堪称流水的歌手和演员、铁打的顾嘉辉。《铁血丹心》、《一生有意义》、《世间始终你好》、《满江红》等都成为了叱咤时代的金曲。

除了金庸剧之外，顾嘉辉还为众多古龙剧作曲。比如由罗文演唱的《小李飞刀》、《绝代双骄》，郑少秋演唱的《楚留香》、《陆小凤》，甄妮演唱的《春雨弯刀》、《留下我美梦》。

可以说，70、80年代是香港乐坛的黄金时代，顾嘉辉便是当之无愧的粤语歌创作先驱。

到了90年代，顾嘉辉逐渐淡出乐坛，移居温哥华。2015年顾嘉辉决定正式退休，于红馆举行“顾嘉辉荣休盛典演唱会”，后重返温哥华直至离世。

提到顾嘉辉，就不能不提他和黄霑的“辉黄组合”。多年来两人珠联璧合，顾嘉辉起承转合、豪迈苍茫的谱曲，配合黄霑字字珠玑、颇具传统中文色彩的隽永歌词，共同创作了一系列家喻户晓的歌曲。

1972年，香港诞生了首部华语音乐剧《白娘娘》，主题曲为国语歌《爱你变成害你》，这是“辉黄二圣”的首次合作。

随后二人开始创作粤语歌，《家变》、《上海滩》将粤语歌扶成香港主流，《两忘烟水里》、《万水千山纵横》等一系列武侠影视主题曲荡气回肠，《狮子山下》被誉为“港人精神”的写照，还有电影《英雄本色》主题曲《当年情》以及续集主题曲《奔向未来的日子》……

“辉黄组合”为众多电视剧、电影量体裁衣，以粤语歌诉说生离死别、儿女情长，共同将香港乐坛推向了巅峰。

而关于辉黄二人的趣闻轶事也一直令人津津乐道。

据说，1980年某天半夜两点，顾嘉辉给黄霑打电话，希望其尽快填一首词。“mi半拍sol半拍一个小节la半拍”，黄霑听着电话，一边复述曲子一边抄录。

抄录完黄霑开始想词，正巧他想上厕所，就在这20分钟蹲个马桶的时间，“浪奔，浪流，万里滔滔江水永不休”便诞生了。

还有一次，记者问黄霑，对自己哪支作品最得意。黄霑抬嘴就来：《沧海一声笑》高迈幽远，最为侠气，《旧梦不须记》哀而不怨，柔情万般，两首歌曲集结侠骨柔情，可谓双璧。

这话后来传到顾嘉辉耳朵里，他毫不客气地点评：“一首《两忘烟水里》就已经侠骨柔情，两样都有了，这个笨黄霑居然要讲两首！”

黄霑得悉顾嘉辉的说辞后，立马登报表示收回之前两首歌的双璧言论，称“唯辉哥马首是瞻”。

一通电话，一句玩笑话，足见顾嘉辉与黄霑之间的友情。

2004年11月24日，黄霑去世，顾嘉辉回港拜祭以示哀悼。追思会上，顾嘉辉以泪洗面，他带了一副自己写的挽联：

沧海一声笑，笑傲江湖一名士。

忘尽心中情，情牵当年每段词。

在采访中，顾嘉辉也直言：“没有了合拍的另一半，对于我来说是很大的打击。”翌年，顾嘉辉的一曲名为《霑叔：给黄霑博士的歌》问世。

高山流水话知音，如今顾嘉辉也随黄霑去了，唯有他们写下的诗篇在风中回荡，不会绝声……

除此之外，香港文化界不少知名人物也有类似的经历。金庸出生在浙江，中华人民共和国建政后不久，他为实现外交家的理想去到北京，但由于种种原因又来到香港；倪匡籍贯浙江宁波、出生于上海，20岁那年曾到内蒙古劳改农村工作，后来于1957年7月偷渡到香港。

这些才子们为什么不约而同来到香港这片土地发展呢？

事实上，抗日战争胜利后，中国就陷入了国共内战之中，内战结束后，内地各种政治运动依然此起彼伏，而台湾的国民党当局则为了实现“反攻大陆”的幻想，在政治、经济、文化等方面进行着严格的管制。

香港由于特殊的政情关系，反而成为了当时一个相对稳定的“避难所”。于是在40、50年代，一批批内地民众南下，当中就包括不少有才之士。

黄霑也曾在博士学位论文《粤语流行曲的发展与兴衰：香港流行音乐研究（1949－1997）》中总结了70、80年代香港乐坛的兴盛原因：

“历史遗留的现实，地理环境的配合，经济条件的繁荣，政治因素的因缘际会，和人才的巧合汇聚，滋生了这种揉合中西音乐元素，承先启后的现代声音。

香港的普及文化，如电影、电视，及时地扶掖了港歌的兴起与传播，令其影响力遍及地球远方角落，创造了划时代的普及文化高峰。”

如今，黄霑、顾嘉辉等才子相继离开，宽松开放的黄金时代不再，与香港电影和电视紧密相关的粤语歌曲，也因为香港电影不景、香港电视剧水平下降而顿失所依。粤语流行歌未来该何去何从呢？

各位自己友，

你怎么看粤语歌的过去与未来？

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